Dimanche 6 juillet 2025

Les concerts d’été des Saisons Musicales de Seneffe invitent petits et grands à un triptyque artistique inoubliable : “Le Voyage de Charlie”, spectacle familial, vous invite au pays des émotions tandis que la fresque musicale « Circa Diem » du trio Les Heures Bleues tisse des passerelles entre les époques et les sonorités en suivant la course cyclique du soleil. Pour conclure cette journée, l’ensemble Kheops vous invite à un véritable feu d’artifice sonore en parcourant certaines des plus belles pages instrumentales du maître de l’impressionnisme dont nous célébrons cette année le 150e anniversaire de la naissance, Maurice Ravel. 

11h30 Orangerie

Le voyage de Charlie

Concert familial (dès 3 ans)

ENSEMBLE TROPISMES

Juliette Allen, soprano
Camille Babut du Marès, violon
Virgile Van Essche, piano

De retour de l’école, Charlie rentre dans sa chambre. La petite fille y rejoint ses amis imaginaires, Félix et Lily, qui sont ses deux jouets préférés. Elle nous y livre les moments forts de sa journée et se remémore des souvenirs marquants de sa vie, traversée par de multiples pensées et un tourbillon d’émotions : joie, peur, tristesse, colère, allégresse… Autant de sentiments qui traversent petits et grands et sur lesquels les artistes nous invitent à mettre des mots… et bien sûr de la musique !

« Le voyage de Charlie » propose donc un véritable voyage dans les émotions, en naviguant sur des airs de Vivaldi, Schumann, Glass, Gershwin ou encore Beethoven. Voici un spectacle bien sûr pour se divertir, mais également pour enseigner aux enfants à comprendre ces fameuses émotions, à mieux les exprimer et finalement se rendre compte que la musique peut aussi nous aider à les partager, les nommer et les canaliser. Une musique dont le rôle dans notre vie et la société en général mérite aussi une réflexion : à quoi, à qui l’associons-nous ? Que nous apporte-t-elle et que nous procure-t-elle selon les événements, les moments et les souvenirs ?

14h30 Petit Théâtre

Circa Diem

Entre baroque et contemporain

LES HEURES BLEUES
Adèle Legrand, flûte traversière
Pauline Oreins, accordéon
Solène Beaudet, violoncelle   

Circa Diem, programme du trio Les Heures Bleues qui a vu le jour en février 2024, est une fresque musicale qui suit la course cyclique du soleil et les atmosphères changeantes de son parcours.
De l’obscurité paisible de la nuit à la douceur de l’aube, de l’intensité éclatante du zénith à la chaleur enveloppante de l’heure dorée jusqu’aux ombres mouvantes du crépuscule, chaque instant trouve son expression dans une sonate de Tomaso Albinoni, mise en regard avec des créations originales de Virginie Tasset, Max Charue, Patrick Leterme, Jimmy Bonesso et Muhiddin Dürrüoglu.

Virginie TASSET
Nuit profonde

Tomaso ALBINONI
Sonate en trio op.1 n°1

Max CHARUE
L’Aube

Tomaso ALBINONI
Sonate en trio n°6, Op.1

Patrick LETERME
Zénith

Jimmy BONESSO
Pinkas

Tomaso ALBINONI
Sonate en trio n°8, Op.1

Muhiddin DÜRRÜOĞLU
To dusk and beyond
 

16h30 Orangerie

HB2U Monsieur Ravel !

Concert pour célébrer les 150 ans de la naissance de Maurice Ravel

ENSEMBLE KHEOPS
Philippe Graffin, violon
Marie Hallynck, violoncelle
Ronald Van Spaendonck, clarinette
Sophie Hallynck, harpe
Muhiddin Dürrüoglu, piano

À l’occasion de l’anniversaire des 150 ans de la naissance de Maurice Ravel, l’ensemble Kheops rend hommage à ce maître de l’impressionnisme musical à travers un programme riche et varié. Le programme dévoile toute la modernité et la poésie d’un compositeur intemporel. Une invitation à redécouvrir Ravel sous toutes ses facettes, entre raffinement, audace et émotion.

Maurice RAVEL
Introduction et Allegro (hp & piano)
Ma Mère l'Oye (hp & piano)
Sonate (vl & cello)
Kaddish (cl & hp)
Trio (vl, vcl & piano) 
Pièce en forme de Habanera (cl & hp)
Valse (arrangement pour quintette)

Arthur BENJAMIN
Le Tombeau de Ravel   
 

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ENSEMBLE TROPISMES

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ENSEMBLE TROPISMES

L’Ensemble Tropismes est formé de Juliette Allen (chanteuse lyrique/soprano), Camille Babut du Marès (violoniste) et Virgile Van Essche (pianiste). Parallèlement à leurs carrières en solistes, leur passion pour la musique, leur amitié indéfectible et leur engagement en tant que jeunes parents ont donné vie à un nouveau projet musical dédié aux enfants : « Le voyage de Charlie ». Ensemble, ils sont prêts à éveiller les jeunes esprits, à semer les graines de compréhension émotionnelle à travers les notes et les mots, et à enchanter les cœurs des enfants.

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LES HEURES BLEUES

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LES HEURES BLEUES

 

Les Heures Bleues est un trio singulier qui tisse des passerelles entre les époques et les sonorités. En mêlant le répertoire baroque à des créations contemporaines, Adèle Legrand (flûte traversière), Pauline Oreins (accordéon) et Solène Beaudet (violoncelle) explorent les textures de leurs instruments rarement réunis. 

Leur premier programme, Circa Diem, est une fresque musicale qui suit la course cyclique du soleil et les atmosphères changeantes de son parcours.
De l’obscurité paisible de la nuit à la douceur de l’aube, de l’intensité éclatante du zénith à la chaleur enveloppante de l’heure dorée jusqu’aux ombres mouvantes du crépuscule, chaque instant trouve son expression dans une sonate de Tomaso Albinoni, mise en regard avec des créations originales de Virginie Tasset, Max Charue, Patrick Leterme, Jimmy Bonesso et Muhiddin Dürrüoglu.

Après une année de recherche et de résidences à la Maison des Musiques, au Senghor et à la Maison du Peuple de Saint-Gilles, Les Heures Bleues dévoile Circa Diem en février 2024 lors d’une sortie de résidence. Ce premier éclairage public suscite un bel enthousiasme, avec notamment une mise en avant dans InfoCulture Saint-Gilles. La démarche du trio est ensuite saluée par leur sélection à Propulse Classique en juin 2024 à Flagey, ainsi que par l’obtention d’une bourse d’aide à l’interprétation de la Fédération Wallonie-Bruxelles.

Les Heures Bleues développe actuellement un volet jeune public en collaboration avec la danseuse Adèle Bourret, et l’album Circa Diem, produit par le label Cyprès, sortira en mars 2026.
 

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ENSEMBLE KHEOPS

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ENSEMBLE KHEOPS

« Tous les musiciens sont au diapason pour porter la pièce aux sommets de la musique et de l’intensité. » (PJ Tribot, Resmusica)

Fondé par trois musiciens belges reconnus sur la scène internationale - Marie Hallynck, violoncelliste, Ronald Van Spaendonck, clarinettiste, et Muhiddin Dürrüoglu, pianiste et compositeur - Kheops a vu le jour en 2006. Avec la harpiste Sophie Hallynck, ils forment désormais le « carré de base » de cet ensemble à géométrie variable.

L’ensemble s’est rapidement hissé parmi les ensembles incontournables de la scène musicale et se produit dans des salles comme Bozar, le Théâtre de la Ville à Paris, Flagey, le Sureyya Operasi d’Istanbul, le Beethovenfest, la Philharmonie du Luxembourg, la Filature à Mulhouse, la Salle Philharmonique de Liège, ainsi qu’en Chine, en Italie, au Royaume-Uni, au Festival des Forêts, au Festival de Wallonie, au Festival van Vlaanderen pour ne citer qu’eux.

Le répertoire de Kheops est vaste, allant de Bach aux compositeurs d’aujourd’hui

et les musiciens de l’ensemble collaborent également régulièrement avec des artistes de différents horizons pour la création de spectacles originaux (The Blue Path avec Steve Houben, Mr Croche, antidilettante avec Patrick Leterme, des spectacles jeune public avec Bruno Coppens...).

Ses enregistrements discographiques ont été unanimement salués par la presse spécialisée.

L’ensemble Kheops bénéficie du soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles.

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Philippe Graffin

violon

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Philippe Graffin

violon

Le violoniste Philippe Graffin s’est forgé une réputation incontestable pour ses interprétations du répertoire français. Philippe a réalisé son premier enregistrement avec Yehudi Menuhin à la tête du Royal Philharmonic Orchestra et les nombreux enregistrements très applaudis qu’il a réalisés depuis témoignent d’un esprit de recherche et comprennent de nombreuses premières mondiales. Il a redécouvert des versions originales du Poème de Chausson et de Tzigane de Ravel et s’est fait le champion des concertos pour violon oubliés de Fauré et du compositeur anglais Coleridge-Taylor, qu’il a enregistrés et interprétés aux BBC Proms.

En tant que soliste de concerto, il s’est produit avec des orchestres tels que le Philharmonia, le BBC Symphony et le BBC National Orchestra of Wales, entre autres. Graffin interprète des œuvres de nombreux compositeurs vivants et a reçu des œuvres écrites pour lui par Rodion Shchedrin, Vytautas Barkaukas, David Matthews, Philippe Hersant et Yves Prin.

Philippe est un musicien de chambre très recherché et est le fondateur et directeur artistique des « Consonances », un festival de musique de chambre qui se tient à Saint-Nazaire, en France, et qui célèbre son 25e anniversaire en 2015. Parmi ses nouvelles parutions figurent la première mondiale du concerto pour violon du compositeur finlandais Tauno Marttinen, avec le Turku Philharmonic, et un nouvel enregistrement du Concerto pour violon de Tchaïkovski, le premier à inclure la cadence d’Ysaÿe, sur un CD qui comprend également les Cinq Mélodies de Prokofiev. Il joue sur un violon de Domenico Busano, fabriqué à Venise en 1730. Très demandé comme professeur, Philippe Graffin enseigne au Conservatoire national supérieur de musique (CNSM) de Paris et au Conservatoire royal de Bruxelles.

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Marie Hallynck

violoncelle

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Marie Hallynck

violoncelle

Lauréate du célèbre tournoi Eurovision en 1992 et de l’association Juventus en 1996, élue « Rising Star » par le réseau Echo en 2001 et « Musicienne de l’année » par la presse musicale belge en 2002, Marie Hallynck entame très jeune une carrière internationale, se produisant avec des orchestres comme l’Orchestre Philharmonique de Rotterdam, l’Orchestre Philharmonique de Saint-Petersbourg, l’Orchestre National de Belgique, l’Orchestre de chambre du Concertgebouw d’Amsterdam, l’Orchestre National de Lille, le Hong Kong Chinese Orchestra... dans des salles aussi prestigieuses que le Concertgebouw d’Amsterdam, le Musikverein de Vienne, Wigmore Hall de Londres, le Théâtre de la Ville et la Cité de la Musique à Paris, le Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, les Philharmonies de Berlin et Cologne pour ne citer qu’elles.

Ses nombreux enregistrements discographiques, dont le dernier paru chez Warner Classics où elle interprète le concerto de Dirk Brossé en soliste avec le London Symphony Orchestra lui ont valu les plus hautes récompenses dans la presse spécialisée.

Parallèlement à ses activités de concerts, Marie Hallynck enseigne au Conservatoire Royal de Bruxelles et est invitée à siéger parmi les membres du jury de concours internationaux (ARD Münich, Concours Reine Elisabeth de Belgique). Elle joue sur un violoncelle de Matteo Goffriller (1717).

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Ronald Van Spaendonck

clarinette

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Ronald Van Spaendonck

clarinette

Né en 1970 en Belgique, Ronald Van Spaendonck est considéré comme l’un des meilleurs clarinettistes de sa génération.

En septembre 2000, il est choisi comme BBC New Generation Artist et est invité à se produire avec le BBC Scottish Symphony, BBC Philharmonic Orchestra et le BBC National Orchestra of Wales avec qui il fit ses débuts aux PROMS en juillet 2002.

Parmi les nombreuses récompenses internationales qui lui ont été attribuées, citons : Lauréat de l’European Youth Competition à Zürich, Premier prix du Concours International TROMP à Eindhoven, Premier prix du Concours International de Dos Hermanas (Séville) et Premier prix du Concours International pour Instruments à Vent A.Gi. Mus à Rome. Il est également lauréat « Juventus » (1991) et « Rising star » (1998).

Il a réalisé un nombre impressionnant d’enregistrements salués unanimement par la presse.

Conseiller artistique auprès de Buffet Crampon, « Gold Performing Artist » des anches Rico, Ronald Van Spaendonck est professeur de clarinette aux Conservatoires Royaux de Mons, de Bruxelles et, depuis octobre 2013, à l’Ecole Normale de Musique de Paris (Alfred Cortot). Il est également Professeur « Honoris Causa » au Conservatoire de Guangzhou (Chine).

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Sophie Hallynck

harpe

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Sophie Hallynck

harpe

Formée par Francette Bartholomée au Conservatoire Royal de musique de Bruxelles, Sophie Hallynck se perfectionne au Conservatoire National Supérieur de musique de Paris dans la classe de Marie-Claire Jamet. Sophie Hallynck est lauréate des Concours internationaux de Spotorno en Italie et « Arpista Ludovico » de Madrid, lauréate de la Fondation Belge de la Vocation et est également récompensée par l’obtention du prix « Pelemans » pour sa contribution à la diffusion du répertoire musical Belge.

A l’âge de 21 ans elle obtient le poste de harpiste solo de l’Opéra Royal de Wallonie (Liège) fonction qu’elle quittera quelques années plus tard pour se consacrer à ses activités de concertiste et de pédagogue. Elle devient alors professeur au Koninklijk Vlaams Conservatorium (conservatoire supérieur) d’Anvers (poste qu’elle quitte en 2017) et à l’IMEP (institut supérieur de musique et de pédagogie) à Namur où elle enseigne actuellement la harpe et la musique de chambre aux futurs professionnels.

Sophie Hallynck est invitée à se produire comme soliste avec de nombreux orchestres : Collegium Brugense, Prima la Musica, Orchestre de Chambre de Wallonie, Orchestre de chambre de St. Petersbourg, het Vlaams Symfonisch Orkest, Jeune Philharmonie, Opéra Royal de Wallonie, I Fiamminghi, De Filharmonie, l’Orchestre philarmonique de Liège, La petite bande, Kiev chamber orchestra, l’orchestre de la chapelle musicale de Tournai, le Kiev Philharmonic Chamber Orchestra dans les concertos de Mozart, Haëndel, Rota, Rodrigo, Debussy, Jongen, Gossec, Craens, Janssen, Constant, Lutoslawski, Frank Martin...

Sophie Hallynck est présidente de l’Association « la harpe mosane » et du concours international de harpe Félix Godefroid.

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Muhiddin Dürrüoglu

piano

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Muhiddin Dürrüoglu

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Pianiste, compositeur, pédagogue, Muhiddin Dürrüoğlu est avant tout un musicien incroyablement attachant, doté d’une personnalité artistique hors du commun. 

Remarqué dès son plus jeune âge pour sa créativité et ses dispositions instrumentales exceptionnelles, il est admis à onze ans dans la classe de l’éminent pédagogue Kamuran Gündemir au Conservatoire d’Ankara. Muhiddin Dürrüoğlu donne ses premiers concerts dès la première année, mêlant avec bonheur les œuvres du grand répertoire à ses premiers essais en tant que compositeur.

Trois ans plus tard, il est admis en licence et a la chance d’intégrer la classe d’Ilhan Baran, compositeur ayant étudié à Paris avec Henri Dutilleux qui deviendra vite son mentor. Celui-ci lui enseigne avec minutie et passion la composition et la théorie musicale au sens large du terme.  

Ayant obtenu sa licence au Conservatoire d’Ankara dès ses 18 ans, Muhiddin Dürrüoğlu s’installe en Belgique pour poursuivre sa double formation auprès de Jean-Claude Vanden Eynden (piano) et Jacqueline Fontyn (composition) au Conservatoire Royal de Bruxelles. Deux ans plus tard, il est admis en tant que pianiste à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth dont il sort gradué en 1992, nanti d’un diplôme de virtuosité avec grande distinction. 

Toujours soucieux de se perfectionner, il entame alors un doctorat à l’Indiana University School of Music à Bloomington (Etats-Unis) auprès d’Edward Auer (piano) et Donald Freund (composition).

Durant ses années d’études, Muhiddin Dürrüoğlu se distingue avant tout comme pianiste (Concours européen de piano 1991, Concours Nany Philippart 1992, Fondation Belge de la Vocation 1995, Prix J. et W. Pelemans attribué par l'Union belge des Compositeurs afin de souligner sa contribution à la diffusion du répertoire national) mais à partir de 1993, il commence également à se faire reconnaître en tant que compositeur: ses « Six Préludes » pour piano lui valent le Prix Arthur De Greef de l’Académie Royale des Beaux Arts, des Lettres et des Sciences de Belgique et « Contact » pour flûte et piano, la coupe de la création musicale de l’Académie de Lutèce à Paris. 
En 1996, il obtient le Prix Sabam pour « Contact 2 » au concours des Muizelhuiskoncerten et en 2000, il reçoit le Prix André Chevillion– Yvonne Bonnaud de la Fondation de France pour « Le Tourneur ». 
Deux de ses œuvres sont à nouveau primées lors de concours internationaux de composition: « Nebula » reçoit le Prix Irène Fuérison et « Varioactivité » le 2e Prix du concours de Hulste. 

Parallèlement, ses concerts en tant que pianiste le mènent dans un très grand nombre de pays d’Europe, d’Asie et d’Amériques. Parmi les festivals où il se produit, citons le Festival de Wallonie, Festival van Vlaanderen, Ars Musica, Festival Musiq3, Festival Midis-Minimes, Les Inattendues, Music Chapel Festival, Klara Festival, Festival musical de Lasne, Beethovenfest, Festival d’Istanbul, Lichfield, Festival en Vallée d’Olt, Lille Piano Festival…

Son répertoire s’étend de Bach aux compositeurs de nos jours. A l’automne 2019/2020, on le retrouve notamment dans le 5ème concerto de Beethoven « L’Empereur » ainsi que dans les doubles concertos d’Arnold et Shostakovich aux côtés de Frank Braley, Romain Leleu et l’Orchestre de Chambre de Wallonie.

Chambriste particulièrement apprécié, Muhiddin Dürrüoğlu compte parmi ses nombreux partenaires le clarinettiste Ronald Van Spaendonck et la violoncelliste Marie Hallynck avec lesquels il fonde en 2006 l’Ensemble Kheops, ensemble à géométrie variable réunissant des musiciens tels Ning Kam, Tatiana Samouil, Sophie Hallynck, Hervé Joulain, Lise Berthaud…
Ensemble, ils explorent les innombrables sentiers de la musique de chambre, élaborent des spectacles originaux, tout aussi à l’aise dans le répertoire classique que dans des programmes « cross-over » et assurent la direction artistique des Saisons Musicales de Seneffe, rendez-vous musical quadri-annuel se déroulant dans le magnifique domaine du Château.

Muhiddin Dürrüoğlu est Professeur au Conservatoire Royal de Bruxelles, où il transmet sa passion pour la musique de chambre. Il est également régulièrement invité à donner des cours et masterclasses de piano aux Etats-Unis (Indiana University, Jacobs School of Music), en Belgique et en Turquie (Istanbul, Izmir, Ankara…).

Si Beethoven, Dohnanyi, Penderecki, Schnittke, Bernstein, Gershwin… sont autant de compositeurs qu’il a enregistrés pour les labels Fuga Libera, Pavane, Cyprès, Kalidisc, Talent, Megadisc et René Gailly, Muhiddin Dürrüoğlu a toujours laissé une place de choix au répertoire belge en gravant notamment des œuvres de Francis de Bourguignon, Arthur de Greef, Jacques Leduc, David Achenberg, Hao-Fu Zhang et Michel Lysight. 

Son dernier enregistrement, l’album « fugitives » publié chez Cyprès à l’automne 2019, est dédié à ses propres compositions, interprétées par l’ensemble Kheops. On l’y retrouve donc en tant que compositeur et pianiste. Si sa musique fait parfois référence à l’Orient (« Scènes d’Anatolie », « Footnotes »…), elle convie aussi les auditeurs à des voyages bien plus lointains, comme dans «Contact» ou « In memoriam ». 

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ProchaineS dateS

PRINTEMPS 6 avril 2025
ÉTÉ 6 juillet 2025
AUTOMNE 5 octobre 2025
HIVER 21 décembre 2025

Production : asbl music'Arte

avec le soutien de